Me ha caído en gracia la música de esta cantautora canadiense que, con su segundo single, lanza otro potente himno para clubs con un sonido que levanta el ánimo del más deprimido.
Bueno gente. Me tomo un pequeño descanso del blog, que ya toca... ¡Nos vemos a la vuelta!
Una vuelta de tuerca más al tema de 1936 del compositor estadounidense Samuel Osmond Barber que últimamente se ha puesto de moda por sus versiones a cargo de Armin van Buuren, Tiësto o Arnej. Lo último, último, último es esta versión a cargo de Mark Sixma.
Muy apetecible tema de "Seven Lions", seudónimo inspirado en un personaje el libro fantástico "Latro in the mist" de Gene Wolfe, tras el que se esconde el DJ y productor de Santa Bárbara Jeff Montalvo.
Cálida voz la de la cantautora británica Ellie Goulding que se funde de manera casi perfecta en la fantástica melodía.
Un día memorable para la humanidad... hace xx años nacía el que subscribe ;)
Para un día tan especial (para mí, claro :P) una canción suavecita de la cantautora británica Jessica Lois "Jessie" Ware que esta semana entra en el puesto 34 de la lista de singles en UK y que petenece a su segundo álbum que, supuestamente, se llamará también "Tough love".
Del álbum (V) de esta banda de Los Ángeles se extrae como segundo single este "It was always you".
Al ritmo de sintetizadores electrónicosen esta balada que habla de dos amigos que acaban por convertirse en amantes, la banda parece alejarse temporalmente del estilo de música al que nos tiene acostumbrados: el pop rock.
Aprovechando la re-edición este año de su ábum de 2013 (Native), la banda grabó este "Love runs out".
Incialmente la canción iba a ser el primer single pero, tal y como comentaba el líder de la banda Ryan Tedder a CapitalFM, "teníamos un nuevo single que no estaba incluido en el álbum que íbamos a publicar. Queríamos que fuese el primer single, algunos de los miembros de la banda lo queríamos, pero no pude acabar el estribillo a tiempo. Y no puedes lanzar una canción sin estribillo".
Me gusta el rollito de la canción (no así el del vídeo) de esta banda de componentes británicos y americanos. Dos de ellos, Jamie Jones y Lee Foos son, además, fundadores del sello discográfico de música dance llamado "Hot Creations".
Este es el single debut del DJ y productor alemán Alle Farben (nombre artístico empleado por Frans Zimmer que significa "Todos los colores"). Pertenece a su primer álbum (Synesthesia - I think in colours) en el que colabora la cantante neozelandesa Graham Candy.
El vídeo se filmó durante un evento convocado por el DJ en las pistas del antiguo aeropuerto "Berlin Tempelhof Airport", cerrado en 2008 tras la consolidación del todo el tráfico aéreo comercial de la ciudad de Berlín en el Aeropuerto de Berlín-Brandenburgo Willy Brandt.
La re-edición del tema de 2013 del productor holandés bakermat, ahora rebautizado como "one day", ha conseguido volver a los top 10 de las listas de Austria y Alemania y entra al 12 esta semana en la lista "Singles Chart Update" de la BBC. Aprovechamos la ocasión para volver a disfrutar de esta magnífica canción.
M E E N C A N T A este tema del desconocido productor e intérprete de música electrónica del que sólo conocemos su nombre artístico: ZHU. Por lo visto, Zhu permanece en el anonimato pues prefiere que la gente lo juzgue sólo por su música.
Tras la publicación de algunos temas en el portal SoundCloud el pasado mes de abril, Zhu publicaba su primer EP (The nightday) del que se extrae este primer single llamado "Faded".
Segundo tema que escucho de este grupo birtánito de rock alternativo y segunda recomendación en el blog. Esperando estoy por su álbum que se publicará a mediados de agosto.
Morrissey ha proclamado su afecto por los The Courteeners en varias ocasiones después de verlos actuar en Camden. De hecho, interpretó su canción "What took you so long" en una emisora de radio estadounidense.
Fue en esa misma actuación que el cantante inglés comentó: "Cada canción es muy fuerte, con gancho y dinámica. Hay tantos grupos en Inglaterra que están de moda, son grandes, están en la prensa en todos lados pero no tienen ninguna canción, no tienen nada que ofrecer. Con The Courteeners es diferente: tienen canciones muy buenas y potentes".
Me gusta el sonido que este cuarteto de chicas británico ha impreso en su "Louder", el cuarto single de su álbum "Welcome to the jungle" publicado este mismo año.
El nombre de la banda surgió tras haber grabado el tema "Welcome to the jungle", un éxito en el ambiente de clubs británico. Jess, una de las componentes del grupo, sugirió el nombre a partir de la canción porque pensó que se adaptaba bien a sus "vibrantes" personalidades.
En realidad, "Welcome to the jungle" se grabó antes del que sería el segundo single, "Braveheart". Sin embargo, las chicas consideraron que el "mayor octanaje" y ritmos graves de éste último eran la mejor opción para un segundo single.
Antes que nada resaltar la espectacular retransmisión de Tomorrowland 2014, el festival veraniego por antonomasia de música EDM, en directo desde Boom (Bélgica) vía Youtube este fin de semana. Épico.
Y ya con el tema de hoy, este "Chandelier" de la cantante y compositora australiana Sia Furler pues, confesarles que me costó un poco entrarle al tema a pesar de ser número 1 en algunos países como Francia y tras haber conseguido un meritorio puesto 11 en la lista Billboard Hot 100. La crítica musical ha valorado muy positivamente el tema destacando tanto la letra como la voz de la cantante.
En el vídeo que acompaña la canción, co-dirigido por la propia Sia y Daniel Askill, se puede ver a la jovencita bailarina Maddie Ziegler quien, con tan sólo 11 años, nos da toda una lección magistral de baile.
Ziegler comentaba sobre el vídeo: "Me gusta todo el baile. Fue realmente extraño y diferente para mí porque yo normalmente, ya sabes, no soy una persona alocada todo el tiempo. Fue muy divertido, como salir de una caja y expandirme pues yo estoy acostumbrada a competiciones de baile en la que vas midiendo los pasos. Pero esta vez era como dejarte llevar y sentirlo"
El single debut de esta cantante, compositora y productora de Massachusetts lanzado el pasado mes de junio ha entrado como un cohete a la lista "Heatseekers songs" de Billboard, colocándose esta semana en el top de la lista tras saltar del puesto 6 de la semana pasada.
La canción pretender servir de inspiración para todos aquellos que están descontentos con su cuerpo, destacando que debemos aceptarnos tal y como somos y celebrando la diversidad de tamaños y formas de hombres y mujeres.
La cantante declaraba: "Escribí esta canción porque yo también tuve que lidiar con el concepto de la auto-aceptación. Está escrita desde una experiencia real y estoy encantada de que otras personas se sientan identificadas con ella".
En este estío falto de canciones interesantes sigo tirando del "fondo de armario". Hoy toca una versión del conocido tema "La negra flor" mil veces versionado por sus autores (Radio Futura) al que el cantante Fito Cabrales de Fito & Fitipaldis da una nueva vuelta de tuerca.
Curioso que algunos temas del álbum "Arde la calle. Un tributo a Radio Futura", entre ellos esta "Negra flor", no estén disponibles en Spotify en el momento de escribir esto. ¡Ay este mundillo musical de derechos de autor, discográficas, usuarios y Spotify!
Desde que hace un par de semanas The Official Charts Company, la empresa responsable de la elaboración de las listas de éxitos en UK, decidiera incluir las reproducciones en servicios de streaming como Spotify, Deezer o Napster para la valoración de los temas más populares, las listas se han vuelto un poco "rarillas".
Como muestra un botón: esta semana la versión de 1999 a cargo de grupo de hip-hop americano "The Fugees" del tema que popularizara Roberta Flack en 1973 "Killing me softly with his song" se ha colado nada menos que en el puesto 23 de la lista de éxitos R&B.
Un motivo tan bueno como cualquier otro para escuchar esta magnífica versión.
Este fin de semana, revisando antiguos MP3s, me tropecé con la versión original del tema que les propongo hoy aunque en la voz de Nancy Sinatra. El estilo años sesenta del tema se me antojaba un poco "ñoño" así que me puse a buscar una versión alternativa en Youtube.
El resultado es este tema del grupo italiano de EDM "Planet Funk" que lanzaban el 2011 su particular versión del tema para la banda sonora de la peli "La Kryptonite nella borsa".
Por si sienten curiosidad también les incrusto el tema de Nancy Sinatra.
Canción compuesta por la multi-galardonada compositora norteamericana Diane Warren y estrenada primero en versión acústica en Amazon y en su versión definitiva en el Fashion Show de Burberry el pasado mes de febrero en Londres.
Balada de influencia "Motown años sesenta" que inevitablemente nos resulta familiar a los que conocemos los temas más famosos de la discografía de Amy Winehouse y en línea con el tipo de música de Paloma Faith de corte retro y excéntrico.
El tema supone el segundo single de su tercer álbum de estudio (A perfect contradiction) para esta londinense de padre español y madre inglesa.
Todos los veranos surgen canciones "chorras" y este no va a ser la excepción. Es cierto. La época se presta a ello y hacemos la vista gorda con un montón de cosas.
A pesar de que en un tiempo los españoles fuimos los auténticos reyes mundiales de las canciones chorras (Macarena, Aserejé y similares), nuestros vecinos del norte también saben hacerlas. Ya saben, una música pegadiza y para la letra ... para la letra ... para la letra ... ¡Un montón de palabras inconexas en castellano!
Aunque a los hispano-parlantes no nos resulte nada excepcional la letra, más bien nos parezca una auténtica chorrada, debe ser divertido para los extranjeros pronunciar las palabras y hasta, quizá, lo encuentren divertido.
Esto, señoras y señores, es número 1 en Holanda esta semana...
La entrada de hoy del blog surgió de una feliz combinación de un deambuleo sin rumbo fijo por un Zara de cualquier centro comercial de una ciudad cualquiera y de una genial aplicación para dispositivos móviles llamada Shazam.
Así fue como descubrí a Karen Marie Ørsted, la cantante danesa de música electropop más conocida como MØ (palabra que significa virgen en danés). En concreto hoy les recomiendo el remix del tema de 2013 "Pilgrim" a cargo del dúo neoyorquino MS MR.
Buceando en las listas de Billboard, en alguna de ellas cuyo nombre no recuerdo (por el tipo de música me imagino que sería la lista de música alternativa o "indie"), me encontré este single de la banda americana de pop alternativo con base en Chino, California "Echosmith".
"Cool kids" se incluye en un EP llamado "Summer sampler" que la banda puso en modo descarga gratuita en su web entre mayo y junio del año pasado.
Los cantautores británicos Alistair Richard Griffin y Kimberley Jane Walsh se han unido para componer este tema que sirve de banda sonora para la salida de la edición 2014 del Tour de Francia que este año parte desde la localidad británica de Yorkshire.
El experimento musical llamado The Alan Parsons Project surgió cuando el compositor y pianista Eric Woolfson y el productor e ingeniero Alan Parsons coincidieron en la cantina de los famosos estudios de grabación Abbey Road de Londres en el verano de 1974.
El dúo supo rodearse de toda una plétora de músicos de estudio, algunos prácticamente fijos como el guitarrista Ian Bairnson, para crear composiciones tan memorables como este "Don't answer me" publicado a mediados de los 80, concretamente en 1984.
El tema no llegó muy alto ni en las listas americanas (puesto 15) ni en las inglesas (puesto 58) y supuso el último Top20 en Bilboard para la la banda.
Esta pareja de jóvenes suecos compuesta por Alexander Björklund y Sebastian Furrer se colocan en la mitad alta de la tabla de música "indie" en UK esta semana con su house atmosférico y su no menos intrigante vídeo....
Esta banda originaria de País de Gales compuesta por ex-miembros de bandas como Lostprophets o Thursday nos presenta este interesante "Stay" que se cuela en el 7 de la lista rock y en el 24 de la lista "indie" en UK.
La banda decidió continuar con el nombre de "No devotion" después de que el ex-solista de la banda, Ian Watkins, fuera condenado a 35 años de cárcel en 2013 por acoso sexual infantil. El actual solista es Geoff Rickly ex-componente de la banda de Metal Thurday.
Tras el mazazo de la condena del anterior solita, el bajista Stuart Richardson declaraba: "No sabíamos si alguna vez volveríamos a hacer música otra vez o si la gente nos iba a volver la cara. Todo indicaba que se había acabado. No sabíamos que más hacer: sólo escribimos más música. No sabíamos si alguien la escucharía algún día. Solo necesitaba ocupar mi mente".
El cuarteto londinense de música alternativa Cymbals nos presenta este "Winter'98" perteneciente a su álbum "The age of fracture" que forma parte de un proyecto musical que, sin tapujos, confiesan que hacen sólo por diversión.
La idea del título del álbum viene de un libro del profesor de Princetown Daniel T. Rogers. Todo el contenido musical del mismo (de estilo "dream") está inspirado en la obra del poeta y novelista Joe Dunthorne.
El guitarrista y vocalista de la banda Jack Cleverly declaraba sobre el álbum que querían zafarse de toda esa seriedad y formalidad y hacer música con la que la gente bailara y se sintiera alegre.
E S P E C T A C U L A R el número 1 esta semana en la lista dance holandesa que también ha llegado al top de las listas en Austria, Alemania, Luxemburgo y Suiza.
Un tema original del dúo francés de música pop/folk alternativa "Lilly Wood & The Prick" que el productor alemán de música EDM (Electronic Dance Music) Robin Schulz ha remezclado con bastante acierto y éxito. Ni que decir tiene que la popularidad de la versión remezclada ha favorecido al grupo francés que se ha dado a conocer a lo largo y ancho del viejo continente.
Curioso el nombre de "The Prick" que, en inglés, es una de las múltiples acepciones vulgares para nombrar al pene...
La banda indie-rock británica "Courteeners" acaba de presentar su nuevo álbum (Concrete Love). Grabado en Montmartre, París, supone el cuarto de su carrera y de él se extrae, de manera muy apropiada para estas fechas, este "Summer".
Aunque sus anteriores trabajos fueron 'top 10' y han tenido llenazos como las dos noches seguidas ante 16.000 almas en el Castlefield Bowl de su Manchester natal, los Courteeners no se cortan un pelo para actuar como teloneros de "The Killers" el próximo 16 de agosto en Glasgow. Bien es cierto que también serán la actuación estrella en los shows de NME/Radio 1 en Reading y Leeds.
El sonido "sesentero" de esta canción sorprenderá a más de uno.
Pues aquí tenemos a Jhené Aiko Efuru Chilombo cantante originaria de Los Ángeles de muy variada ascendencia. La familia por parte de madre tiene orígenes en Japón, España y República Dominicana. La familia del padre tiene orígen afroamericano, Yaqui, Choctaw, Cherokee, Navajo y judío alemán.
Tal es el "potaje" de razas que cuando Jhene habla de sus orígenes suele comentar literalmentne que es "japonesa, afroamericana, nativa americana, etc...". No obstante reconoce que sólo está segura de que es un 25% japonesa por su abuelo.
El tema que les recomiendo hoy, R&B "atmosférico" e "hipnótico", pertence a su álbum debut (Souled out) publicado este mismo año.
La crítica musical ha recibido el tema de manera muy positiva, valorando especialmente la perfecta armonía de la suave voz del Jhené con la melodía.
Advierto esta semana estoy "extraño" y esto se va a reflejar en la música que les recomendaré en el blog. Debe ser efecto del calor ... y de las cervezas ;)
El productor y artista británico de las remezclas Jamie Smith aka. Jamie xx nos presenta este "All under one roof raving" que, a pesar de tener un discretito puesto 33 en la lista de singles, me ha conquistado con un sonido diferente y ¿rave-tropical?
El tema se incluye en el que será su próximo álbum en solitario y muestra "samples" del documental "Fiorucci made me hardcore" del artista británico Mark Leckey.
No suele gustarme el R&B pero esta canción del músico tejano Usher me entró por los oídos mientras repasaba ayer la lista de singles en UK. Se lanza como single adelanto de su octavo álbum de estudio y ha entrado esta semana en el 10 de la lista de singles y en el 3 de la lista R&B en UK.
Pop Wansel, uno de los artífices del tema, comentaba en una entrevista cómo se concibió el tema: "Muchas veces me despierto cantando algo que surge al azar y que al final se convierte en una canción. Así que una mañana me desperté cantando 'Don't nobody kiss it like you baby' y continué cantándola todo el día. Esa noche entré al estudio y grabé algo. No lo volví a tocar más y me olvidé de ello".
Fue en un viaje a Los Ángeles que Pop le presentó la canción a Mark Pitts que, a su vez, se la pasó a Usher para que la interpretara. Éste hizo algunos cambios a la letra, incluyendo el cambio de la palabra "suck" por "kiss" para que la canción tuviera menos contenido "X" (para adultos).
Tercer single de su quinto álbum de estudio que se publicará próximamente por parte del artista británico Elliot John Gleave, más conocido por su nombre artístico de Example.
Esta semana entra directo al número 4 de la lista "Singles Chart Update" de UK.
Como curiosidad comentar que el tema se iba a llamar incialmente "Stay with me" pero a última hora se cambió su nombre por "One more day" para evitar la confusión con el tema de Sam Smith publicado el pasado mes de marzo.
Si todo sigue como apunta la lista "Singles Chart Update" de ayer en UK, la próxima lista de singles se habrá rendido definitivamente a la EDM (Música de Baile Electrónica) típica de la época veraniega.
El tema de hoy ha entrado directamente al número 1 y nos la presenta el productor holandés de "deep-house" Oliver Heldens con la voz de la cantautora inglesa Becky Hill, semifinalista del concurso de talentos "The Voice UK".
El vídeo es bastante explícito, y por momentos, hasta de mal gusto. Están advertidos... :)
De sublime calificaría yo el nuevo trabajo de la banda de rock californiana Linkin Park que se extrae como tercer single de su sexto álbum (The hunting party) publicado este mismo mes de junio.
El propio miembro de la banda Mike Shinoda produjo el tema. Mike declaraba en una entrevista a la MTV:
"I made some ‘alternative pop’ demos that sounded like they would fit in with what radio is currently playing. But then I came across a blog piece entitled ‘Rock Sucks Right Now And It’s Really Depressing,” he said. “It got me thinking. I ended up writing a response to it, and realized that what I had been working on wasn't really what I wanted to be making"
(Hice algunas demos de "pop alternativo" que me sonaba que encajarían con lo que se escucha en la radio actualmente. Pero luego me tropecé con la entrada de un blog cuyo título decía "El rock actual apesta y es realmente deprimente". Me hizo pensar y al final terminé escribiendo una respuesta a esto y me dí cuenta de que no había estado trabajando en lo que realmente quería estar haciendo).
Suele ser raro ver una canción reggae en los primeros puestos de la lista Hot 100 Singles Chart de Billboard pero, de cuando en cuando, surge un milagro que esta vez ha conseguido la banda de fusión-reggae canadiense MAGIC! Debe ser el "efecto verano".
Y realmente se trata de un milagro pues pocos artistas consiguen un número 3 en Billboard con su single debut. Si Ariana Grande e Iggy Azalea se lo permiten, este "Rude" podría subir un par de puestos más hasta el top de la lista. De momento sube esta semana desde el puesto 7.
El tema está basado en una situación real en la que el cantante de MAGIC! Nasri pasaba por una época difícil con su novia hasta el punto que ésta se volvió agresiva hacia él. Fue entonces cuando se le ocurrió las primeras líneas del tema "Why you gotta be so rude/Don't you know I'm human too" (¿Por qué tienes que ser tan grosera conmigo? / ¿No sabes que yo también soy humano?).
El concepto de la canción no funcionó bien cuando la banda empezó a trabajar con ella así que decidieron revisarla y convertir el argumento en lo que es la trama que se ve en el vídeo que acompaña a la canción: un tipo que habla con el padre de su novia, padre que desautoriza la relación.
Después de un periplo de éxitos por varios países de Europa (Austria, Bélgica, Alemania, Italia, Holanda y Dinamarca), el "Budapest" de este cantautor británico perteneciente a su álbum debut (Wanted on voyage) aterriza en el Reino Unido. De momento entra directamente al puesto 3 de la lista "Singles Chart Update", veremos como se comporta en la lista definitiva del próximo domingo.
Entrada directa al número 1 esta semana en UK (también entrada directa al 1 en Irlanda y Escocia) para esta británica conocida en su país por quedar en el sexto puesto de la edición de 2012 del "Factor X" británico cuando todos la consideraban como favorita para ganar el concurso. El tema de hoy (Ghost) consiguió vender 130.000 copias en la primera semana de su lanzamiento.
A pesar de que en un principio la artista había declarado haber firmado con Sony Music, finalmente su álbum debut ha sido publicado por el sello Syco Music de Simon Cowell. La razón del cambio según Ella es que esta última compañia puso a disposición un equipo de personas que le permitió involucrarse en el proceso creativo con el que consiguió dar lo mejor de sí.
El vídeo fue filmado en Nueva Orleans en marzo de 2014.
Espectacular tema a cargo de la banda de punk-rock de Chicago "Rise Against" lanzada al mercado el pasado 10 de junio como single adelanto de su próximo álbum (The black market).
El tema ha entrado esta semana al número 11 de la lista rock en UK.
Interesante pieza a cargo del DJ holandés de ascendencia marroquí y argelina Fadil El Ghoul más conocido por su nombre artístico de R3hab.
R3hab está considerado junto con Afrojack y Chuckie como uno de los promotores del nuevo sonido "house holandés" habiendo conseguido en 2012 el premio "Mejor artista revelación" en la WMC (Winter Music Conference) celebrada en Miami.
Me gusta este "Seasons" y, en general, el sonido de la banda de synthpop procedente de Baltimore "Future Islands".
El tema se extrae del álbum "Singles" publicado el pasado mes de marzo, álbum en el que predominan los sonidos sintéticos característicos de los primeros años de la década de los 80. Merece la pena escucharlo completo.
La interpretación en vivo que se ve en el vídeo... bueno... pueden cerrar los ojos y concentrarse en la música ;)
Espectacular tema a cargo de la banda de rock alternativa británica James perteneciente a su último álbum (La petite mort) publicado este mismo mes de junio.
Tal y como reza el título del álbum, los 10 temas del mismo giran en torno a una misma temática: la muerte. La inspiración para la elección de esta temática, si es que puede hablarse en este caso de inspiración, surgió a partir de la muerte en 2012 de la madre del líder de la banda (Tim Booth) y del mejor amigo de éste.
Las críticas sobre el álbum han sido, en general, positivas destacando las conmovedoras e inspiradoras letras.
Me ha cautivado el sonido de esta joven banda de rock alternativo del norte de Londres formado por Ellie Rowsell, Joel Amey, Joff Oddie y Theo Ellis.
Debutaron en febrero del año pasado con el single "Flutty" al que se siguió "Bros" hasta que en octubre publicaban su EP (Blush). Este pasado mes de mayo publicaban su segundo EP (Creature songs) del que se extrae el tema que les recomiendo hoy.
La revista "Clash" describe a la banda como el hijo fruto de la unión del folk y el grunge... y no andan desencaminados.
Después de un paréntesis sin publicar por asuntos familiares, volvemos esta semana a la carga con uno de esos cruces neuronales que me dan de vez en cuando y que, normalmente, terminan en la década de los 80 ;)
Concretamente estamos en 1986 cuando el dúo británico Eurythmics lanzaba este segundo single de su quinto álbum de estudio (Revenge) que llegó al número 5 en la lista de singles de UK (lo que supuso su última aparición en el top 10 de esta lista hasta la fecha) aunque se quedó en un discreto puesto 68 en la lista Billboard Hot 100.
Como curiosidad, en el vídeo del tema aparece Clem Burke el batería de Blondie pues, por ese entonces, estaba grabando e iba de gira con el dúo.
Y hoy.... una de chillout a cargo de la compositora y cantante sueca de "indie-pop" Ebba Tove Elsa Nilsson más conocida por su nombre artístico de Tove Lo.
Pertenenciente a su EP debut, el tema ha sido producido por el dúo sueco Hippie Sabotage y fue lanzado al mercado el pasado 3 de marzo como descarga digital en Suecia llegando a ocupar un meritorio sexto puesto en la complicada lista de singles de UK.
En su faceta de compositora, y a sus 26 años Tove Lo, ha creado temas para varios artistas incluyendo al dúo sueco Icona Pop.
En el enlace de GrooveShark tienen la versión original del tema "Stay high" llamado "Habits". Para ser más precisos, en realidad "Stay high" es un remix de "Habits" ;)
De su segundo álbum de estudio (Died Blonde) se extrae este primer single lanzado el pasado 4 de mayo de la cantante de rock alternativo procedente de San Francisco Courtney Love.
El tema se grabó en enero de este año en la localidad californiana de Calabasas (sí, va con "s") y se publicó en el sello independiente de la propia Courtney (Cherry Forever Records) obteniendo valoraciones positivas por parte de crítica y público. La percusión del tema corre a cargo del batería Tommy Lee de Mötley Crüe.
Según la propia Courtney, el tema va sobre "fama" y "notoriedad" describiendo una forma simple y "directa a la cara" su reputación pública. Comenta que para componer el tema se inspiró en repetidas audiciones del tema de 1968 "Sympathy for the devil" de los Rolling Stones que la hizo sentirse como una "villana" del rock.
Ya despuntaba maneras a mitad de semana cuando se colocaba en el primer puesto de la lista Singles Chart Update de UK. Finalmente este DJ británico procedente de Chicago conseguía ayer el número 1 en la lista de singles.
Empezamos junio, semana, y, si la "panza de burro" nos lo permite, casi que empezamos el verano...
La de hoy es "casposa" "casposa". Una conexión neuronal que, sin venir a cuento, me hizo recordar el tema. No. No se trata de un rescate en forma de banda sonora de un anuncio. Dejémoslo así: una conexión neuronal "chunga".
Nacidos y criados en Milán, los hermanos Carmelo y Michaelangelo La Bionda (sí, el nombre del grupo proviene de su apellido) comenzaron en 1970 su carrera como compositores, artistas y productores. Sin embargo no es hasta 1978 cuando se mudan Munich y abrazan la música disco cuando se convierten en estrellas internacionales firmando temas como "Disco bass" o "Burning love" bajo el nombre de "D.D. Sound".
El tema de hoy, "I wanna be your lover", se publicó en 1980 y poco mas tarde, en 1984, los hermanos La Bionda colaboraron con el dúo de música disco Righeira para producir éxitos internacionales (de dudosa calidad) como "Vamos a la playa" o "No tengo dinero".
Actualmente regentan un estudio de grabación en Milán (Logic Studios) en que han grabado temas gente tan importante como Ray Charles, Robert Palmer, Paul Young, Depeche Mode, Laura Pausini, Rihanna o Nek.
Espectacular tema de este dúo de Akron, Ohio lanzada el pasado mes de marzo como single inicial de su octavo álbum de estudio (Turn blue).
El tema se grabó en enero de 2013 durante las sesiones iniciales de la grabación del álbum en los estudios " Key Club" de Bentor Harbor, Ohio.
El guitarrista Dan Auerbach comentaba lo siguiente sobre el tema: "Todo empezó con la melodía. La creamos Patrick (Carney, el batería) y yo y la canción surgió rápidamente. Ya tenía la melodía en mi mente, trabajamos con los acordes, dejamos el bajo y la percusión sencillos y bailables y tratamos de mantenerlos en tono alegre al estilo de la Motown."
Esta canción del grupo de EDM austriaco Klangkarussell lleva en la lista dance de UK unas 30 semanas pero es ésta cuando ha vuelvo a entrar al top 40.
Lanzada en el otoño de 2011, la canción se convirtió en un fenómeno viral lo que provocó que entrara en las listas de países de habla alemana sólo por sus descargas en septiembre de 2012. El tema fue top 10 en Austria, Bélgica, Alemania, Holanda, Suiza y Reino Unido.
Como indicaba Digital Spy este es otro caso de tema que, tras causar furor en los clubs de las Baleares, llega a las costas inglesas.